EINA Centre Universitari de Disseny i Art de Barcelona. Adscrit a la UAB

Blog d’EINA. Centre Universitari de Disseny i Art de Barcelona. Adscrit a la UAB

22 de març 2019

Projecte d'il·lustració en col·laboració amb Mercabarna

Els i les estudiants d'il·lustració aplicada, assignatura de 4t curs del grau de Disseny, conduida per Jordi Duró, estan treballant, en col·laboració amb Mercabarna, en un projecte dirigit per Bildi Grafiks.

El passat 5 de març van participar a la “Marató d’il·lustració a Mercabarna”, de 24h de durada, on van poder accedir a les seves instal·lacions per il·lustrar, en directe, l'ambient del dia a dia del recinte. El treball escollit serà remunerat econòmicament i incorporat a la Memòria de Sostenibilitat de la ciutat alimentària de Barcelona.

Projecte d'il·lustració en col·laboració amb Mercabarna
21 de març 2019

Bàrbara Castro, exestudiant d'EINA, premiada a la Fira de Bologna

Bàrbara Castro, exestudiant d'EINA, ens explica la seva experiència de com la seva dedicació professional ha donat diversos girs després d'haver estudiat disseny gràfic a EINA. Recentment el seu projecte editorial ¡A dormir, gatitos! ha estat guardonat a la Fira Bologna Ragazzi 2019 en la categoria Toddler.


Moltes felicitats pel premi a la Fira de Bologna! Com t’hi has sentit?

Molt sorpresa per l’adjudicació, i sobretot molt agraïda al jurat per haver tingut en compte un llibre diferent respecte dels llibres habituals destinats a la primera infància. A partir d’aquí, contenta i emocionada pels possibles projectes que se’m poden obrir d’ara endavant.

En què estàs treballant, actualment?

Fa dos anys vaig decidir fer un gir cap a la docència, específicament en l’Educació Secundària. Després dels estudis de formació necessaris per dedicar-m’hi, tot just ara m’estic introduïnt en les classes, alhora que avanço en la meva trajectòria com a il·lustradora. Amb la publicació recent del meu primer llibre com a autora A dormir,gatets! estic abocada a la seva promoció i difusió, mentre gestiono amb l’editorial un segon llibre que ja està a punt per sortir. Paral·lelament, vaig buscant moments per desenvolupar un nou projecte d’àlbum il·lustrat que tinc en ment.

Quan vas acabar els estudis d’EINA, quins van ser els teus primers passos professionalment parlant?

Vaig iniciar la meva trajectòria com a dissenyadora gràfica al departament de publicacions d’EINA. Vaig inaugurar el departament posant en pràctica la nova identitat visual creada per l’Amèrica Sànchez, una oportunitat més d’aprenentatge, i amb la gran sort que em trobava molt ben acollida dins el context de l’escola.

Quina trajectòria professional has tingut des que vas sortir d’EINA?

Després d’un any treballant a EINA, vaig entrar a formar part de l’estudi Grafica, a mans del Pablo Martín. Tenint en compte els anys de pas per l’escola, Grafica va suposar el meu segon aprenentatge important dins del món del disseny i la comunicació, al mateix temps que la meva empremta més personal s'estava perfilant. Cinc anys després vaig deixar l’estudi per fer un viatge per llatinoamèrica que significà un punt d’inflexió en la meva carrera. Al tornar vaig iniciar uns estudis d’il·lustració a l’Escola de la Dona, disciplina que posteriorment vaig combinar amb el disseny gràfic sota el segell de La Bàrbara. Anys després la meva professió s’ha anat bolcant totalment cap a la il·lustració, principalment amb una mirada cap al món de l’edició infantil, sense deixar de banda la meva vessant més gràfica i comunicadora.

Et vas retitular no fa gaire. Què et va empènyer a fer-ho?

Fer un gir cap al món de la docència implicava posar-me al dia en la meva titulació acadèmica. El títol de Grau de Disseny va ser el primer pas. El següent fou realitzar el Màster de Formació de Professorat, que vaig acabar just el curs passat.

Què és el que més recordes del teu pas per EINA?

L’entrega i motivació que em provocava estudiar disseny gràfic al costat de grans professionals que admirava. Hi afegeixo el context que el centre em regalava, com és la proximitat al Parc de Collserola o les instal·lacions de l’escola, i les bones dinàmiques amb els professors i companys (molt bones amistats que encara conservo).

Què creus que vas aprendre a EINA que hagis pogut aportar com a valor afegit a la teva feina?

Una mirada transversal on la comunicació i l’essència del missatge preval sobre la forma de cada projecte. I sobretot, interdisciplinarietat i intersubjectivitat, dos aspectes molt bàsics en la meva vida.

Quins són els teus plans de futur?

Establir lligams entre la docència i la il·lustració editorial, dos mons amb grans punts en comú. Formar part del projecte educatiu dels nostres adolescents em suposa un gran repte professional i personal. I fer aquest camí, al mateix temps que consolido la meva trajectòria com a il·lustradora de llibres infantils, m’omple de gran satisfacció!

Bàrbara Castro Urio
Bàrbara Castro Urio
20 de març 2019

Presentació d'ADAW / LLUM. Construint futurs a través d’un procés de disseny social

La presentació del projecte ADAW / LLUM, al Museu del Disseny, va comptar amb la presència institucional del Museu del Disseny, amb Pilar Vélez, així com de la Fundació Adsis i EINA. Tant els usuaris de la Fundació Adsis com les estudiants de Pedagogies del disseny van explicar com es va desenvolupar el projecte de col·laboració i quins en van ser els resultats, tant en forma d'objectes com, sobretot, d'aprenentatge en totes direccions.


ADAW / LLUM és una instal·lació efímera de 18 làmpades que tanca un projecte de creació, educació i disseny resultat de la col·laboració entre EINA, Fundació Adsis i el Museu del Disseny. Una iniciativa en la que un grup de 20 joves usuaris de Fundació Adsis, d’estudiants de Pedagogies del Disseny, conduïdes per Anna Majó, i de l’equip del Servei Educatiu del Museu han explorat, a través de la pràctica, el disseny com a eina d’aprenentatge i transformació de l’entorn.

 Presentació d'ADAW / LLUM. Construint futurs a través d’un procés de disseny social
19 de març 2019

Presentació dels resultats de la col·laboració del màster en Disseny d'Espais amb la UAB

El màster en Disseny d’Espais, després de signar un conveni amb la Universitat Autònoma de Barcelona per la remodelació dels espais de l'entrada Sud, en col·laboració amb la Direcció d’Arquitectura i Logística de la UAB, va presentar els seus resultats el passat 18 de març.

Els i les estudiants, a partir de la seva interacció amb l'alumnat de la Facultat de Biociències, van explicar 3 propostes de disseny de l’espai, dirigides pel professorat del màster, en col·laboració amb la Direcció d’Arquitectura i Logística de la UAB.

Presentació dels resultats de la col·laboració del màster en Disseny d'Espais amb la UAB
18 de març 2019

Presentació del llibre "Así se hace un libro", d'Enric Jardí, a EINA

  • Dijous 11 d’Abril, 15.30h
  • Sala d’Actes d'EINA, Barcelona
  • Obert al públic

En el marc del postgrau en Fotografia i disseny editorial d'EINA, Enric Jardí, coordinador del Màster en Tipografia Avançada, explicarà les interioritats del seu darrer llibre "Así se hace un libro".


Per què hauríem de compondre un llibre en lletra romana? I per què no? Per què hauríem de fer les línies justificades? Les podem alinear a l’esquerra? I els marges? Han de ser iguals o desiguals? Han de ser amples o estrets? Podem començar un capítol en una pàgina esquerra? Per què no?

Así se hace un libro pretén respondre aquests i molts altres interrogants. Explica per què els llibres de lectura han adquirit la forma actual i com podem seguir fent-los al segle XXI. No és un manual de normes, sinó una exploració de cada element del llibre de paper, que ha esdevingut un artefacte de lectura difícilment millorable.

Aquest text ha estat pensat per a qualsevol persona interessada en el disseny gràfic, l'edició i el món del llibre en general: des dels que donen forma al text, com a professionals i aficionats al disseny, fins als que escriuen o es dediquen a la publicació de una obra, com a autors, editors o correctors.

"Así se hace un libro", d'Enric Jardí
12 de març 2019

Mònica Roselló i Jordi Guillumet al postgrau en Fotografia i disseny editorial

En el marc del postgrau en Fotografia i disseny editorial, Mònica Roselló i Jordi Guillumet van realitzar una xerrada sobre la seva forma de treballar i els projectes que han desenvolupat conjuntament com a L'Armari de l'Arquitecte, La vista renuncia/ Arquigrafies, Tabula Rasa, Ten Visions, Objecte d'observació o Otoño (Canal +).


Mònica Roselló i Jordi Guillumet són fotògrafs que desenvolupen la seva activitat en el terreny artístic, professional i docent. Des de 1996 desenvolupen diversos projectes conjuntament, en paral·lel amb els seus treballs individuals.

Els centres d'interès dels seus projectes comuns es basen en una reflexió constant sobre els mecanismes de la percepció, la representació dels espais i l'arquitectura, la simulació, la memòria i el record com a generador d'imatges, el valor de l'objecte en l'imaginari, etc. Aquests interessos es concreten a través de diferents dispositius d'exposició. Molts d'ells són instal·lacions on pot descobrir-se el propi procés de treball com a part de l'obra.

Han realitzat nombroses exposicions del seu treball dins i fora del país i les seves obres es troben en diverses col·leccions nacionals i internacionals.

Mònica Roselló + Jordi Guillumet
11 de març 2019

Exposició "Un any a EINA"

“Un any a EINA” és una exposició que fa visibles les produccions que genera EINA com a centre formatiu universitari de professionals del disseny i nous creadors i creadores, així com les que realitza en tant que entitat interessada a contribuir a l’enriquiment de la vida cultural de la ciutat.

Estudiants d’EINA desenvolupen projectes reals en col·laboració amb institucions i empreses i participen en fires, premis i concursos nacionals i internacionals que els permeten tenir una clara consciència de tot allò que està vinculat al sector del disseny. A més, tant estudiants com docents, amb les seves activitats acadèmiques i de recerca, omplen de disseny la ciutat de Barcelona: conferències, taules rodones, presentació de llibres, exposicions...

Aquestes activitats sumen experiències per a estudiants que enriqueixen el seu aprenentatge i els converteixen en professionals dissenyadors i dissenyadores amb capacitat per afrontar reptes, amb un esperit crític i madur.


L'organització i desenvolupament d'aquesta exposició ha estat a càrrec de Pablo Barangé, Carlota Campi, Inés Martínez, Laura Mendoza, Clara Pujol i Judit Serra, estudiants de 4t curs del Grau de Disseny de l'assignatura de Curadoria d'exposicions de disseny, tutoritzada per Uli Marchsteiner.

Exposició "Un any a EINA"
11 de març 2019

Premi de la Fundació Banc Sabadell i Anfaco-Cecopesca a Javier Fernández

Javier Fernández, ex estudiant del grau de Disseny d'EINA, guanya el primer premi de disseny d'Anfaco en el seu 115 aniversari.

La Fundació Banc Sabadell i Anfaco-Cecopesca li van lliurar el premi per la seva proposta de cartell commemoratiu dels 115 anys de l'Associació Nacional de Fabricants de Conserves sota el lema «Cata la lata».

Premi de la Fundació Banc Sabadell i Anfaco-Cecopesca a Javier Fernández
7 de març 2019

Il·lustracions premiades en la col·laboració amb Jamboree

El passat 1 de març es van atorgar els premis d'il·lustració en la primera edició de la col·laboració amb Jamboree.

L'encàrrec consistia en plantejar a estudiants d'EINA que pensessin en un projecte de renovació de l'espai que emmarca la barra de la sala musical, a partir d'una proposta d'intervenció gràfica en l'espai. Les propostes les van tutoritzar Jordi Duró, des del grau de Disseny, i José Luis Merino, des del Postgrau en Il·lustració creativa i tècniques de comunicació visual.


Un jurat format per Josep Bagà, Manel Rubiales, Oriol Pibernat i Joan Mas + Carme Saltó (del grup Mas i Mas) va premiar les següents propostes:

  • 1r premi:
    Pamela Calero i Marcela Perrone - 2000€ + entrada gratuïta per a concerts i discoteca durant 1 any + aplicació de la proposta a la zona de la barra.

  • 2n premi:
    Guillem Arderius - Entrada gratuïta per a concerts i discoteca durant 1 any + aplicació de la proposta en la zona de discoteca.

  • 3r premi:
    Maria Queraltó - Entrada gratuïta per a concerts i discoteca durant 1 any + aplicació de la proposta en una zona del local.


Totes les propostes premiades són d'estudiants del Postgrau en Il·lustració creativa i tècniques de comunicació visual.

El concurs es repetirà cada any, seguint amb el conveni de col·laboració EINA - Jamboree.

Guanyadors de la col·laboració amb Jamboree
6 de març 2019

Dani Rubio Arauna entrevistat per Gràffica

Dani Rubio Arauna, exestudiant i professor de Propietats i Usos de Nous Materials per al Disseny al grau de Disseny, parla a Gràffica sobre la seva trajectòria en l'àmbit de la gràfica en l'espai i la seva propera participació en el Festival Día D.

Dani Rubio Arauna per Elena Claverol
© Elena Claverol
1 de març 2019

Els TFGs de Natàlia Pàmies i Carlos Álvarez-Valdés, seleccionats als Premis GaudeamusProjecta

Els Treballs Fi del Grau de Disseny de Natàlia Pàmies, SOROR, i de Carlos Álvarez-Valdés, LINEAL, estan entre els 24 projectes seleccionats per als Premis GaudeamusProjecta, organitzats pel Col·legi Oficial de Disseny Gràfic de Catalunya.

La segona edició d'aquests guardons ha comptat amb 54 projectes participants procedents de 23 centres educatius (el 100% dels centres universitaris de disseny gràfic d'Espanya), que engloben 9 comunitats i amb un jurat format per 48 professionals del disseny, de la docència, de la recerca i per col·legiats.

Els guardons es lliuraran el 28 de març a la tarda a l'Institut d'Estudis Catalans, a Barcelona. Al matí els seleccionats faran la defensa dels seus projectes en el marc del Graphispag.

SOROR, de Natàlia Pàmies
28 de febrer 2019

Així va ser “Noctulica” a Llum Bcn Poblenou

El passat 15 i 17 de febrer diversos estudiants de Disseny d’espais efímers, de 2n curs del grau de Disseny, van presentar “Noctulica” a l'Espacio SIMON, en el marc de LlumBcn Poblenou.

Els i les estudiants participants en aquest projecte, tutoritzat per Judit Colomer, són: Vicente Akira, Mercè Boncompte, Pol Capdevila, Núria Carrascal, Ana Habash, Anaïs Llop, Oriol Pinell i Maria Vicente.

26 de febrer 2019

"Colorín Coloradas", exposició d'il·lustració infantil i juvenil

Colorín Coloradas és l'exposició de 22 il·lustradores que culminen el Curs d'Especialització en Il·lustració per a Publicacions Infantils i Juvenils d'EINA, coordinades per Gabriela Rubio. És un conte que s'acaba, per portar-nos a un nou inici de la mateixa manera que un nen o nena respon amb entusiasme i ànsies al “colorín colorado”, per tornar a començar amb un nou llibre que s'obre. O per rellegir, per mil·lèsima vegada, el mateix que ha arribat a la seva fi.


Estudiants participants
Marta Benedí León, Maria Elisa Cabal Martínez, María Francisca Corvalán Barrales, Maria de Balanzó Morros, Sofia del Pozo, Laia Ebert Martín, Valentina Gueli, Magda Kowalska, Catalina Mekis Rozas, Marina Montenegro Carreras, Eva Mösching, Constanza Olea Bórquez, María Belén Olivera, Judit Piella Clarà, Anna Poch Parera, Júlia Puig Banchs, Julie Rambaud, Carolina Rodriguez Monterrubio, Manuela Roselló Beheran, Clara Teixidor Toneu, Roser Valls Masclans i Valentina Wilson.


Explicar històries és alguna cosa que tots fem ja que, tots, som capaços de visualitzar, il·lustrar i donar color a les coses que sorgeixen en la nostra imaginació. Fins i tot la pregunta “com vaig arribar a llegir això?”, ens convida a un viatge narratiu que implica construir i retocar el món que ens envolta, oferint-nos pensar altres realitats possibles i acolorir-les! Un acte que ens possibilita mostrar qui som i, alhora, ocultar-nos. Què vam mostrar i què ens guardem per a nosaltres? Què exaltem i quin deixem en silenci?

Com se sol dir... “Posa-li color!” O, tal vegada, “no tant”.

En il·lustrar som lliures de portar el nostre treball fins al punt que vulguem. Això sí, sempre considerant als nostres lectors, menors d'edat però majors en imaginació. Com ens posem a la seva alçada? Utilitzem les imatges per mostrar la subjectivitat de les emocions i pensaments que tots compartim... i busquem connectar amb els nostres lectors i la seva mirada innocent.


Col·labora Sumarroca i Cruzcampo

"Colorín Coloradas", exposició d'il·lustració infantil i juvenil
26 de febrer 2019

ADAW / LLUM. Construint futurs a través d’un procés de disseny social

  • Dijous 28 de febrer
  • De 10h a 20h
  • A les 13h, presentació del projecte a càrrec dels joves i les entitats participants
  • Planta -1 del Museu del Disseny, Barcelona


ADAW / LLUM és una instal·lació efímera de 18 làmpades que tanca un projecte de creació, educació i disseny resultat de la col·laboració entre EINA, Fundació Adsis i el Museu del Disseny. Una iniciativa en la que un grup de 20 joves usuaris de Fundació Adsis, d’estudiants de Pedagogies del Disseny, conduïdes per Anna Majó, i de l’equip del Servei Educatiu del Museu han explorat, a través de la pràctica, el disseny com a eina d’aprenentatge i transformació de l’entorn.

El projecte ADAW / LLUM s’ha articulat al votant d’aquest grup de joves d'origen immigrant que estan o han estat sota la tutela de l’Administració i que dins el Servei d’Activació Competencial de Fundació Adsis reben formació i acompanyament per facilitar-los l’accés al mercat laboral. En aquest marc, els i les estudiants del grau de Disseny d’EINA han fet equip amb ells establint dinàmiques de treball basades en processos horitzontals i de col·laboració. El Museu ha posat a l’abast del grup el coneixement del patrimoni que ha servit de punt de partida i d’inspiració.

S'exposen les làmpades que han creat a partir de criteris de funcionalitat, identitat i sostenibilitat, i és el resultat final de tot un procés de mesos d’aprenentatges diversos de tots el participants. Pels joves ha suposat un treball d’autoconeixement i descobriment de les habilitats creatives i manuals, per les estudiants la reflexió sobre el seu paper com a dissenyadores i el disseny com a transmissor de coneixement, i, pel Museu, una aposta com a espai d’aprenentatge i reflexió sobre el disseny com a eina de transformació social.

ADAW / LLUM. Construint futurs a través d’un procés de disseny social
25 de febrer 2019

Tres equips finalistes al concurs «El millor disseny de l’any»

El FAD, amb la col·laboració del Museu del Disseny, ja ha escollit tres finalistes del concurs per ser responsable del disseny, muntatge i campanya gràfica de l’exposició «El millor disseny de l’any».

D'entre els 18 equips multidisciplinaris, formats per professionals del disseny de l’espai i/o producte i del disseny gràfic i la comunicació visual, presentats, el jurat ha escollit els següents tàndems:

El millor disseny de l'any
© FAD
E I N A