EINA Centre Universitari de Disseny i Art de Barcelona. Adscrit a la UAB

Blog d’EINA. Centre Universitari de Disseny i Art de Barcelona. Adscrit a la UAB

5 de juliol 2019

César Úbeda i Sergio Juan clausuren de l’exposició “TYPO EINA 15 anys”

En ocasió de la clausura de l’exposició que celebra els 15 anys dels cursos de tipografia avançada d'EINA, César Úbeda i Sergio Juan, juntament amb Enric Jardí, coordinador del nou Màster en Tipografia avançada i disseny de pàgina, parlaran de com es dissenya avui en paper i en pantalla.

  • César Úbeda és cofundador i chief experience officer de Runroom, consultora creativa i tecnològica especialitzada en la transformació de l’experiència de client i coordinador del Màster en Disseny d'Experiències Digitals a Bau.

  • Sergio Juan és dissenyador editorial i professor del Màster en Tipografia Avançada i Disseny de Pàgina a EINA.

“TYPO EINA 15 anys”
4 de juliol 2019

Gemma Fontanals, exestudiant d'EINA, LAUS Or pel seu TFM "FIERA"

Gemma Fontanals, exestudiant d'Il·lustració per a publicacions infantils i juvenils i del màster en Disseny Gràfic, TFM del qual ha estat guardonat amb un Laus Or, ens explica la seva experiència com a exestudiant d'EINA.


Abans que res, moltes felicitats pel LAUS Or per “FIERA”, el teu TFM del Màster en Disseny Gràfic. Com va anar tot plegat?

Moltes gràcies! Doncs tot plegat va anar rodat, la veritat. Després d'un curs molt intens, perquè el màster és canyero, tocava fer el treball final, i jo m'ho volia passar bé. Per això vaig escollir fer la gràfica pel FIERA, una fira de fanzines feministes fictícia, unint dos àmbits dels que participo i que m’importen: el món de l’autoedició i la lluita feminista.

El resultat va quedar potent perquè combinava la llibertat de l’escena fanzinera amb la força del moviment feminista, afegint-hi una mica de gresca i una mica de “guasa”, recerca a fons, i molta feina feta amb les mans. A més vaig tenir la sort de treballar amb el Xavier Alamany de tutor, que em va passar els freestyles per bons i em va saber guiar molt bé.

Un cop acabat i defensat l'escola em va proposar presentar-lo als LAUS, i va ser una bona idea perquè ens hem emportat el premi gros. I contentíssimes totes.


De fet, abans del màster en Disseny Gràfic ja havies cursat el curs en il·lustració per a publicacions Infantils i juvenils a EINA. Què et va portar a fer-los?

Sí, correcte! Jo venia de fer Belles Arts i Filosofia, i volia estudiar més coses divertides.

Del curs en il·lustració me n'havien parlat molt bé, i efectivament, va ser un any en què vaig aprendre molt, tant del professorat com de les companyes. D'allà en va sortir el Colectivo Baricela, un grup d'amigues que dibuixem juntes, anem a fires, fem tallers (a l'Espai Barra de Ferro per la passada Festa del Dibuix, per exemple) i autoeditem coses.

Cursant il·lustració em vaig implicar bastant en l'escola, vaig veure com funcionava, i em va convèncer per "allargar la broma" una mica més. Em cridava l'atenció el màster en Disseny Gràfic perquè oferia en poc temps moltes de les eines que em faltaven, i perquè hi veia possibilitats d'entrar al món laboral. I sí, va ser intensíssim, però ha funcionat: ara sé fer moltes més coses que abans, i he trobat una feina on dibuixo i dissenyo i m'ho passo guai.


En què estàs treballant, actualment?

Actualment combino diverses coses. Els matins treballo per la Gemma Terol, una dissenyadora fantàstica amb molts anys de rodatge. Normalment fem feina per a editorials i per a petits negocis, però també hem tocat videoclips, animació, i ara estem desenvolupant un projecte d'estudi. Algunes tardes sóc professora d'il·lustració a LCI Barcelona, una escola de disseny de moda. I també rebo encàrrecs, sovint de muralisme (per l'Escola d'Art de Torelló, o pel Primavera Sound), i porto com puc (prou bé) els projectes personals.


Què és el que més recordes del teu pas per EINA?

El que més recordo d'EINA és que em queia lluny, però que cada dia compartia la tornada a casa amb les companyes, i era un moment bonic. Recordo al Rafa, allà a secretaria, que sempre li estava demanant coses i sempre es portava millor que bé. També el Miguel, l'Esther i el Raffaele al taller de serigrafia, on he passat moltes hores, i on les dones d'EINA vam reivindicar un vuit de març. Recordo el tracte amb el professorat, l'atenció individual, el saber-se els noms, el poder parlar les coses. Recordo les companyes i companys també, amb recorreguts i perfils molt diferents, i recordo la sensació de ser pocs i poder-nos organitzar per fer coses en un entorn que ens ha posat sempre més ajudes que pegues.


Què creus que vas aprendre a EINA que hagis pogut aportar com a valor afegit a la teva feina?

El que he après a EINA és la base per la meva feina, més que un valor afegit! I a part de tot el tema curricular, tant d'il·lustració com de disseny gràfic, i de la formació complementària que pots fer pel teu compte (els tallers de maquetes i de gravat són brutals), algunes de les coses que m'emporto de l'escola són el costum de donar i rebre feedback, l'entomar crítiques, l'entendre diferents processos de treball i trobar-hi el valor, l'actitud de que tot es pot fer, i el saber que sempre pots treballar més, però que també hi ha un punt on has de parar, i que "entregat" és preferible a "perdut en l'espiral infinit de la perfecció".


Quins són els teus plans de futur?

A curt termini, seguir fent coses noves, i que la majoria me les paguin. A llarg termini, tornar al poble a cuidar les gallines.

Gemma Fontanals
Gemma Fontanals
3 de juliol 2019

Vint-i-sis il·lustradors i il·lustradores presenten la seva obra a l'exposició "Retrato hablado"

  • Inauguració Dimarts, 16 de juliol, 19h
  • Exposició Del 16 al 31 de juliol i del 2 al 5 de setembre
  • Horari De dilluns a dissabte, de 16h a 20h
  • Espai cultural EINA Barra de Ferro, Barcelona

“Retrato hablado” és l'exposició de projectes realitzada pels i les estudiants del postgrau en Il·lustració creativa i tècniques de comunicació visual d'EINA, coordinat per Philip Stanton, de procedència internacional (Argentina, Brasil, Xile, Colòmbia, Costa Rica, Equador, Espanya, Finlàndia, França, Mèxic, Perú i Ucraïna), que reuneix il·lustracions amb diferents finalitats (editorials, publicitàries, narratives...) i amb varietat de tècniques (digital, aquarel·la, tinta, collage, tècniques mixtes...).

La mostra posa en evidència el diàleg que l'il·lustrador/a genera entre la idea i allò que es dibuixa; destaca el missatge de l'il·lustrador/a i la interpretació que realitza el públic, emfatitza el paper de la il·lustració com a ofici al servei de les idees i els missatges de la societat i "ressalta com la il·lustració és un vehicle més per fer arribar idees, somnis, denúncies i una infinitat de missatges que com a artistes volem transmetre", comenten els i les estudiants del programa.


S'hi podrá veure obra de: Antonia Alarcón, Pilar Álvez Prado, Magda Arcieri Valdés, Guillem Arderius, Mazatzin Armenta, Pamela Calero, Natalia Camacho, Francisca Cárcamo, Nayudell Castro, Juan Garzón, Malena Guerrero, Maryna Kizilova, Paula Catalina Lozano, Laurianne Macron, Clara Monera, Mauricio Pandzic, Vicka Pérez, Marcela Perrone, Maria Queraltó, Edgar Ramírez, Alba Sentís, Loreto Sepúlveda, Cecilia Torán, Janni Valkealahti, Maria Vendrell, Isabel Zuluaga.

26 il·lustradors i il·lustradores presenten la seva obra en l'exposició "Retrato hablado"
2 de juliol 2019

Nou postgrau en Il·lustració per a publicacions infantils i juvenils

El postgrau en Il·lustració per a publicacions infantils i juvenils d'EINA permet concretar i desenvolupar els registres com a il·lustrador/a gràcies a un detallat pla d'estudis que posa el punt de mira en ajudar l'estudiant a descobrir la seva mirada envers el món, alhora que cobreix tots els projectes clau en aquest àmbit necessaris per a la inserció en el mercat laboral, i gràcies al seu equip de professors, format per professionals d'altíssim nivell.

El programa, coordinat per Gabriela Rubio, té una dilatada experiència de 15 anys com a curs d'especialització i d'ell han sorgit destacats il·lustradors del panorama actual, de variats estils però amb el comú denominador d'haver estat estudiants del curs. Professionals com Anuska Allepuz, Karina Cocq, Manuel Marsol, Helena Melo, Joan Negrescolor, Pato Mena, Paloma Valdivia i molts d'altres.

El postgrau s'endinsa en el coneixement de la il·lustració narrativa, l'edició i l'àmbit professional de les publicacions, suports i productes literaris adreçats a nens i nenes i joves.

Virginia Donoso
2 de juliol 2019

“Pro-eject!”: presentació i exposició dels Treballs de Fi de Grau del curs 2018-2019

  • Del 9 a l'11 de juliol de 2019
  • Clausura 11 de juliol, 18h
  • Espacio Simon 100, Barcelona
  • Obert al públic

El Grau de Disseny finalitza amb la presentació dels Treballs de Fi de Grau (TFG) per part dels i les estudiants de cada una de les mencions que es realitzen a EINA: Disseny Gràfic, Disseny d’Espais, Disseny de Producte, Creació Visual i Cultura del Disseny.

“Pro-eject!” permet conèixer el conjunt de propostes elaborades pels i les estudiants del Grau de Disseny amb el rigor, el compromís i l’exigència que demana la societat actual als professionals d’aquest àmbit. Els 78 projectes que es presentaran responen a la qualitat acadèmica, a la capacitat d’anàlisi del context, a l’experimentació i a la creació de nous llenguatges, tot fomentant el potencial innovador del disseny.



Dimarts 9 de juliol

Disseny de Producte

Comissió avaluadora Gerard Arquè, Jordi Esteve, Dani Vila

  • 10.00h - Katia Aleix - Katwalk
  • 10.30h - Marc Ayala - Dooble, la bicicleta amb una doble vida
  • 11.00h - Damià Campreciós - Soul Move, Product Design
  • 11.30h - Pau Vila - Balance
  • 12.00h - Ignasi Vinyeta - CM01 cadira de fusta

Disseny Gràfic

Comissió avaluadora Elena Bartomeu, Laia Clos, Víctor Garcia-Tur, Pilar Gorriz

  • 10.00h - Eduard Marcobal - Fastty de Fasttriatlon
  • 10.30h - Ignasi Ayats - Adlego
  • 11.00h - Ona Solani - Dong Nan Xi Bei
  • 11.30h - Ávalo Cánovas - Out Of Memory
  • 12.00h - Sergi Carbonell - SOM*

Creació Visual

Comissió avaluadora Yolanda Armengol, Artur Muñoz, Dolors Soriano

  • 10.00h - Laura Pajares - Realidades ocultas
  • 10.30h - Sonia Casanova - The "D" word
  • 11.00h - Marina Esbrí - Eros
  • 11.30h - Laura Andreu - Vull ser estilista

Disseny d'Espais

Comissió avaluadora Anna Bach, Albert Crispi, Tomàs López

  • 10.00h - Laia Moreno - Street House
  • 11.00h - Maties Tortosa - Comencem la Casa per la Teulada, Disseny d'un espai obert gestionat per les persones sensesostre
  • 12.00h - Inés Martínez - Espacio Creativo Modelo

Comissió avaluadora Sara Coscarelli, Mariona Espinet, Jordi Peraferrer

  • 16.00h - Esther Sanz - Reconsiderar la Biblioteca Núria Albó a La Garriga
  • 17.00h - Helena Pérez - Centro experiencial del Diseño de moda
  • 18.00h - Isern Serra - Domesticar allò industrial

Cultura del Disseny

Comissió avaluadora Oriol Martínez, Dolors Soriano

  • 16.00h - Abel Bueno - Depueblo

Comissió avaluadora Víctor García-Tur, Dolors Soriano

  • 16.45h - Laia Xixons - Keeping in Touch: Authenticity and death in the age of social media
  • 17.30h - Ona Orozco - La cuina dels materials. Pràctica del transciclatge a l'espai domèstic

Comissió avaluadora Pau De Solà-Morales, Ona Harster

  • 18.15h - Andrea Montero Sánchez - El Bloque
  • 19.00h - Claudia Ginesio - Nonsa. Espacios urbanos como activadores de la inteligencia espiritual


Dimecres 10 de juliol

Disseny de Producte

Comissió avaluadora Ariadna Fábregas, Aitor Torradeflot, Oriol Ventura

  • 10.00h - Elisa Costabal - Rhag
  • 10.30h - Louis Ferraz - Space
  • 11.00h - Sarai Herrera - Kéia
  • 11.30h - Maria Palau - Necto
  • 12.00h - Albert Puig - Muda

Disseny Gràfic

Comissió avaluadora Elena Bartomeu, Laia Clos, Pilar Gorriz, Dani Rubio

  • 10.00h - Pablo Barangé - Babek
  • 10.30h - Magalí Obiols - Six of Crows. Campanya de comunicació d'un film
  • 11.00h - Jordi Yao Li - Citricus
  • 11.30h - Paula Lozano - Achilea
  • 12.00h - Marcel·la Muns - Adéu. Disseny d'identitat per un nou servei funerari de Barcelona

Comissió avaluadora Laia Clos, Pilar Gorriz, Rocío Hidalgo, Lluís Serra

  • 16.00h - Oriol Figueras - Scandal
  • 16.30h - Marina Piqué - Ruta dels Minairons
  • 17.00h - Julia Portillo - Matter
  • 17.30h - Guillem Rodríguez - Identitat de la marca de roba Naulover home
  • 18.00h - Maria Herrera - Cxélia Rollán

Creació Visual

Comissió avaluadora Enric Font, Enric Mas, Artur Muñoz

  • 10.00h - Marina Moriña - Aprendizaje por representación
  • 10.30h - Miriam Durán - Screaming Wall: activisme contra la història única d'Àfrica
  • 11.30h - María Cejudo - Creació d'una guia per tipus de jocs i joguines educatives

Comissió avaluadora Keith Adams, Artur Muñoz, David Steegmann

  • 11.00h - Edgar Duch - Projecció de la cal·ligrafia medieval a les formes volumètriques

Comissió avaluadora Enric Font, Enric Mas

  • 12.00h - Guillem Expósito - Colors per la vida: Festival solidari sobre l'associació de colors

Disseny d'Espais

Comissió avaluadora Anna Alcubierre, Anna Bach, Silvia Santaeugènia

  • 10.00h - Laura Ann Mendoza - La vista y el espacio: (s)pace

Comissió avaluadora Nora Balcells, Anna Bach, Silvia Santaeugènia

  • 11.00h - Laura Ferrer - La Higuera. Espacio de experiencia gastronómica
  • 12.00h - Carla López - Crescendo, Espacio Musical

Comissió avaluadora Sara Coscarelli, Raul Oliva, Oriol Ventura

  • 16.00h - Carla Traveria - &CO, Espai per a estudiants
  • 17.00h - Marina Chiva - La fàbrica d'il·lusions
  • 18.00h - Mariona Vilardell - Sky

Cultura del Disseny

Comissió avaluadora Anna Dot, Oriol Fontdevila

  • 15.30h - Mayra Sánchez - Syndrome of the Precative Patient: Design of a therapeutic device for the treatment of the Precative
  • 16.15h - Inés Lorenceau - Désinstallation Sonore, l'Ecoute de la Pensée Ecologique

Comissió avaluadora Anna Dot, Jo Milne

  • 17.00h - Maria Clot - Extraño Inconsciente
  • 17.45h - Paula Coderch - Mortalizando las vanitas. Visualización y experimentación del paso del tiempo en objetos de uso doméstico

Comissió avaluadora Lola Lasurt, Jo Milne

  • 18.30h - Aina Fontich - On the table o sobre costumbrisme i comensalitat
  • 19.15h - Clara Botet - Poder y silencio


Dijous 11 de juliol

Disseny de Producte

Comissió avaluadora Javier Nieto, Marga Uña, Oriol Ventura

  • 10.00h - Oriol Campillo - ENSO, un oasi verd a casa
  • 10.30h - Rodrigo Chamizo - Sistema; Tres Tazas
  • 11.00h - Manuel Antonio González - TMBLight - La interacción de usuario como eje de la movilidad dentro de la ciudad sostenible
  • 11.30h - Berta Rovira - Domus. Plataforma digital pel co-habitatge
  • 12.00h - Júlia Riera - Harmony

Disseny Gràfic

Comissió avaluadora Laia Clos, Pilar Gorriz, Enric Jardí, Borja Martínez

  • 10.00h - Gabriela Eskenazi - A Mar
  • 10.30h - Judit Serra - Poética
  • 11.00h - Carles Giménez - Fourtures, An interpretation of Peter Frase's Four Futures
  • 11.30h - Pedro Giralt - Tinc un gos
  • 12.00h - Martin Odriozola - HIZKI. Alfabeto unicase basado en la grafía vasca

Creació Visual

Comissió avaluadora Elena Bartomeu, Enric Font, Artur Muñoz

  • 10.00h - Patricia Cantón - Life on Two Wheels
  • 10.30h - Carlota Gallart - Concienciarte/ Afectacions de les patologies oculars en les obres dels pintors europeus entre el 1830 i 1930
  • 11.00h - Paula López - Cómo hacer "El arte de El Nombre del Viento" / "El arte de El Nombre del Viento"
  • 12.00h - Carla Cuba - No somos Dioses

Comissió avaluadora Elena Bartomeu, Artur Muñoz, Salvador Sunyer

  • 11.30h - Juan Manuel López-Barajas - Mind

Disseny d'Espais

Comissió avaluadora Anna Bach, Octavi Rofes, David Steegmann

  • 10.00h - Anna Urretavizcaya - Habitar la casa: sobre l'anàlisis de la temporalitat: l'horitzontalitat

Comissió avaluadora Anna Bach, Rosa Clotet, David Steegmann

  • 11.00h - Sofia Aguilera - Refugio en la azotea
  • 12.00h - Paula Robles - Els Xulius. Canvi de seu de l'entitat

Cultura del Disseny

Comissió avaluadora Anna Alcubierre, Ignasi Camprodon
Al Teatre Nacional de Catalunya

  • 15.45h - Vania Rossell - Públic

Comissió avaluadora María José Balcells, Oriol Pibernat
Al Teatre Nacional de Catalunya

  • 17.00h - Jordi Blasi - Apunts per una visita guiada a l'exposició "Del món al museu. Disseny de producte, patrimoni cultural"



Amb la col·laboració de SIMON i Sumarroca

“Pro-eject!”: presentació i exposició dels Treballs de Fi de Grau
1 de juliol 2019

Premi al millor pavelló de la Quadriennal d’Escenografia de Praga

El jurat internacional ha valorat l’aposta política i estètica del pavelló de Catalunya a la Quadriennal d’Escenografia de Praga i ha estat premiat com a millor instal·lació, juntament amb França i Hongria.

Sota el nom de Prospective actions (Catalunya 2004-2018), la instal·lació creada por Pau Masaló, Laura Clos, Xesca Salvà i Marc Villanueva, i presentada per l’Institut del Teatre, aborda sis casos de conflictivitat social a la Catalunya dels últims anys (des de la manifestació del 15-M fins a les càrregues policials de l'1-O).

El projecte ha comptat amb la col·laboració de reconeguts escenògrafs com Anna Alcubierre, professora del Grau de Disseny, al màster Universitari de Recerca en Art i Disseny i al màster en Disseny d'Espais d’EINA, Max Glaenzel, Paco Azorín, Sílvia Delagneau, Cube.bz o Eugenio Szwarcer.

Premi al millor pavelló de la Quadriennal d’Escenografia de Praga
"Prospective actions". Institut del Teatre
27 de juny 2019

Premi FAD 2019 a Anna i Eugeni Bach

Anna Bach, professora al grau de Disseny i al màster en Disseny d’Espais, juntament amb Eugeni Bach, són autors de "Mies Missing Materiality", projecte guardonat amb el Premi FAD Intervencions Efímeres 2019 i el Premi d'opinió Intervencions Efímeres 2019, amb la següent valoració del jurat:

"El Pavelló de Barcelona, va ser revestit de mica en mica amb un vinil blanc fins a quedar despullat de tota materialitat. Amb aquesta senzilla i contradictòria acció, els murs, sòls i pilars es converteix en un llenç en blanc, que obre la porta a múltiples interpretacions sobre aspectes com el valor de l'original, el paper de la superfície blanca com a imatge de la modernitat, o la importància de la materialitat en la percepció de l'espai. L'edifici es converteix així en una maqueta de si mateix, a escala 1: 1, a mida real, mostrant un espai finalitzat però al mateix temps inacabat. La intervenció nega per tant la matèria al pavelló per posar-la en valor."

Mies Missing Materiality
26 de juny 2019

"Nixi for Children" és premiat a Explorer

El projecte “Nixi for Children”, eina de realitat virtual per reduir l’ansietat preoperatòria per a pacients pediàtrics i les seves famílies, desenvolupada per Tomàs Lóbez, exestudiant del grau de Disseny d’EINA, ha estat guardonat amb el primer premi a Explorer, Jóvenes con ideas, programa d'emprenedoria del Banc Santander que té com a objectiu ajudar a aterrar projectes impulsant el seu llançament al mercat.

"Nixi for Children", que va iniciar-se com el TFG del grau de Disseny de Tomàs Lóbez, viatjarà a Silicon Valley, a l'octubre, per presentar el projecte i després participar a la final nacional que se celebrarà a Madrid amb els guanyadors de cada centre.

Tomàs Lóbez i l'equip de Nixi
Tomàs Lóbez i l'equip de Nixi
25 de juny 2019

Carpeta per al curs 2019/2020

Ja tenim carpeta guanyadora!

Després de fer el recompte i la suma de vots des de la nostra pàgina de Facebook i Instagram, la carpeta guanyadora és la dissenyada per l’estudiant Juanma López-Barajas.

Així doncs, ens posem en marxa per a estampar les carpetes al taller de l'Espai cultural EINA Barra de Ferro i al començar el curs ja podreu gaudir-la.

Amb la col·laboració de Guarrocasas.

Carpeta il·lustrada per Juanma López-Barajas
Carpeta il·lustrada per Juanma López-Barajas
25 de juny 2019

Premis Laus 2019

Els premis Laus, organitzats per l’Associació de Dissenyadors Gràfics i Directors D’art del FAD (ADG-FAD), van ser entregats el passat 20 de juny. Entre els guardonats s’hi van trobar professors, exprofessors, exestudiants i estudiants d’EINA.

Estudiants

Laus Or per "FIERA. Feria de Fanzines Feministas", TFM del màster en Disseny Gràfic, a càrrec de Gemma Fontanals.

Laus Plata per "Orenga", TFG de Lluís Serra (Senyor Estudi).

Laus Plata per "Shaper Festival", a càrrec de Carles Giménez.

Laus Bronze per "Loop. Redisseny del festival de videoart de Barcelona", TFG de Dani Guix.

Laus Bronze per "Glissando Typeface", a càrrec de Carles Giménez

Laus Bronze per "LINEAL", TFG de Carlos Álvarez-Valdés.

Laus Bronze per "SOFIA", TFG de Raquel Fabrellas.

Laus Bronze per "Danshari", TFG d'Ariadna Valldeperas.

Exestudiants

Laus Or per "YUCA Sound Alibi & Time Issue", a càrrec de Carles Murillo, exestudiant d'EINA.

Laus Plata per "LOREAK", amb Borja Garmendia (Pensandoenblanco) i Carles Murillo, exestudiants d'EINA.

Laus Plata per "Kinetic corporate identity for Blanc Festival's 10th edition", a càrrec de Gerard Mallandrich, exestudiant d'EINA.

Laus Plata per "Barcelones", a càrrec de Carles Murillo, exestudiant d'EINA.

Laus Bronze per "Barna Brew" i "La Pionera", a càrrec de 131, amb Pau Llop i Esteve Padilla, exestudiants d'EINA.

Laus Bronze per "Pirulís. Columnes d'expressió lliure", amb Gerard Mallandrich, exestudiant d'EINA.

Laus Bronze per "Invitación Exposición Double Bind - Juan Muñoz", a càrrec de Manel Font, exestudiant d'EINA.

Laus Bronze per "Twobo", a càrrec de Senyor Estudi, amb Lluís Serra, exestudiant d'EINA.

Professors i exprofessors

Laus Or per "SEAT BCN Typeface", de Typerepublic, amb Andreu Balius, professor al grau de Disseny.

Laus Or per "Our Mallorca" i "Independent Barcelona Coffee Festival", de Pràctica, amb Carlos Bermúdez i Guillem Casasús, professors al grau de Disseny, i Anna Berbiela, exestudiant d'EINA.

Laus Or per "Chamberí", a càrrec d'Extra Estudio, amb Iñigo Jerez, exprofessor d'EINA.

Laus Plata per "Jatachi", de Pràctica, amb Carlos Bermúdez i Guillem Casasús, professors al grau de Disseny, i Anna Berbiela, exestudiant d'EINA.

Laus Bronze per "Trígonos", de Bildigrafiks, amb Martí Ferré, exestudiant i actual professor del Màster en Disseny Gràfic i del postgrau en Fotografia i disseny editorial

Laus Bronze per "RocaRecicla", Laus Plata per "RocaRecicla RR201Ilustraciones" de RUN, amb Xavier Roca Connétable, exprofessor al Màster en Disseny Gràfic.

Laus Bronze per "Centre Acompanya'm", a càrrec de Dani Rubio i Rai Pinto, professors al grau de Disseny.

Laus Bronze per "L'ORIGEN: Aurea Dicta by Miquel Barceló", amb Salvador Sunyer (Nanouk Films), professor al grau de Disseny.

Laus Bronze per "Jatachi", i "Teikit Temporada 2018" a càrrec de Pràctica, amb Carlos Bermúdez i Guillem Casasús, professors al grau de Disseny, i Anna Berbiela, exestudiant d'EINA.

Laus Bronze per "Lectura Pla Sant Jordi", "Galeries d'Art a Catalunya" i "Brugarol criança", a càrrec de Pere Alvaro, exprofessor d'EINA.

Laus Bronze per "Vidal & Armadans", a càrrec d'Extra Estudio, amb Iñigo Jerez, exprofessor d'EINA.


Moltes felicitats a tots i totes!

Gemma Fontanals
25 de juny 2019

“Lletres il·lustrades. Associació de Bibliòfils de Barcelona, 75 anys d’edicions”, a cura d'Albert Corbeto

Albert Corbeto, professor al grau de Disseny, al màster de Tipografia Avançada i Disseny de Pàgina i al Màster en Disseny Gràfic, és el curador de l'exposició “Lletres il·lustrades. Associació de Bibliòfils de Barcelona, 75 anys d’edicions”.

L’any 2019 s’escau el 75è aniversari de la fundació de l’Associació de Bibliòfils de Barcelona (ABB). En aquests anys l’ABB ha editat un bon nombre de llibres de qualitat executats amb molta cura i impresos als tallers d’arts gràfiques més prestigiosos. S’han publicat treballs històrics, alguns d’ells inèdits, i s’han reeditat textos literaris d’autors tan prestigiosos com Jacint Verdaguer, J.V. Foix, Salvador Espriu, Pere Calders, Joan Perucho, Pere Gimferrer o Josep Carner, amb la col·laboració d’artistes il·lustradors de primer nivell, com Miquel Plana, Antoni Tàpies, Josep M. Subirachs, Enric Cluselles, Manuel Boix, Perejaume, Perico Pastor o Narcís Comadira. En aquesta obra es mostra el resultat d’aquesta activitat editorial, fruit de la convergència d’autors, il·lustradors i editors en obres de bibliofília, amb la qual s’ha volgut enriquir la cultura del país i fomentar l’amor al llibre, i no només es presenten les principals obres publicades per l’ABB en la seva forma de producte acabat, és a dir el llibre imprès en unes característiques físiques determinades i en un tiratge limitat, sinó també els materials corresponents als processos previs de producció dels impresos i de les il·lustracions, com ara dibuixos preparatoris, maquetes, xilografies, planxes metàl·liques, proves, etc.

“Lletres il·lustrades. Associació de Bibliòfils de Barcelona, 75 anys d’edicions”, a cura d'Albert Corbeto
19 de juny 2019

Presentació del llibre “TYPO EINA 15 anys”

El Màster en Tipografia avançada i disseny de pàgina d’EINA, coordinat per Enric Jardí, compleix 15 anys.

La celebració d’aquest aniversari es materialitza en dos àmbits:

  • La presentació d’una publicació commemorativa, “TYPO EINA 15 anys” el 3 de juliol, i la inauguració d’una exposició de títol homònim, que estarà oberta fins al 12 de juliol a l’Espai cultural EINA Barra de Ferro.

  • El desenvolupament de nous continguts del programa estructurats en dues diplomatures sumatives: des de l'estudi de la tipografia que fa a la forma pròpia de la lletra (Postgrau en Disseny tipogràfic) fins a les estructures compositives internes de la pàgina i la publicació (Postgrau en Disseny de pàgina i editatge).

El llibre “TYPO EINA 15 anys” compta amb la col·laboració representativa de més de 50 professionals que al llarg de la trajectòria del Màster en Tipografia avançada i disseny de pàgina han estat vinculats com a estudiants al programa i que ara són rellevants personalitats en l’àmbit del disseny gràfic i la tipografia.

La presentació d'aquesta publicació anirà a càrrec de Ricardo Feriche, dissenyador editorial i editor, i Marc Sancho, director d'art de Querida, els quals, juntament amb Rocío Hidalgo, professora i coordinadora de la part editorial del curs, parlaran de com dissenyem avui.

En ocasió dels 15 anys dels cursos de tipografia avançada d'EINA, el 3 de juliol s'inaugura una exposició on es mostren més de 50 peces d'estudiants vinculats al programa que inclou projectes de cal·ligrafia, lettering, disseny de tipografies, disseny de revistes, fanzines, diaris i tot el que té relació amb tipografia i el disseny de pàgina.

“TYPO EINA 15 anys” reuneix el testimoni de: Marcela Aguilera Casanueva, Alberto Aranda, Bruno Baeza, Òscar Bagur, Piero Beninato, Noe Blanco, Guille Bragoni, Lara Captan, Ramon Carreté, Ivan Castro, Sabina Chipară, Clara Cortés Xarrié, Eider Corral, Albert Creus Tomàs, Carlos de Toro, Cecilia del Castillo, Álvaro Domínguez, Bianca Dumitrașcu, Ruxandra Duru, Jordi Embodas, Idoia Etxebarria Ercilla, Martí Ferré Carreras, Álvaro Franca, Verònica Fuerte, Nora Grosse, Andriy Konstantynov, Floor Koop, Alina Loseva, Mireia Luna Areny, Olga Llopis, Raquel Marín Álvarez (Lalolagráfica), Paula Mastrangelo, Maria Montes, Angie Neira Charari, Víctor Palau Torres, Anna Pla i Cervellera, Enrique Presa Bosch, Ferran Riera Benito, Luis Romanque, Damià Rotger Miró, Daniel Sabino, Elio Salichs, Helena Santacana Ricart, Ricardo Santos, Gina Serret, Laia Soler i Canaleta, Julia Sturm, Kentaro Terajima, Francisco Torres, Roger Vallès, Paola Vecco Aznarán, Edu Vidiella, Natalia Weber Antón.

A la presentació de “TYPO EINA 15 anys” es lliurarà un exemplar del llibre a tots els assistents.

Presentació del llibre “TYPO EINA 15 anys”
19 de juny 2019

Exposició “El Víbora. Comix contracultural”

Àlex Mitrani, professor del Màster Universitari de Recerca en Art i Disseny d’EINA, comissaria amb Antoni Guiral aquesta exposició homenatge a El Víbora i als seus autors, quan es compleixen 40 anys de la publicació del primer número d’aquesta mítica revista de comix que va marcar diverses generacions de les dècades del 1980 i del 1990.

EINA col·labora amb aquesta mostra amb la cessió de la pintura que el dibuixant Roger (Roger Subirachs) va fer el 1987 per commemorar el 20è aniversari del centre. També hi és present amb el Còmic en viu que es va realitzar a l’avantguardista Galeria 13 de Barcelona el 1980 amb motiu del 13è aniversari d’EINA, anomenat Amor en Vallvidrera. Per fer aquesta obra, d’1,80m x 24m, es van reunir una sèrie d'autors d’entre els principals protagonistes de l'underground, alguns d’ells ja treballaven per a El Víbora. L'esperit de la revista, carregat del que avui anomenen "incorrecció política", recorre aquesta obra col·lectiva i performativa on es critica la societat de l’època, des dels sectors conservadors al progressisme [opció més dura: "del nacionalisme conservador al progressisme de saló"]. L'obra testimonia també dels vincles entre els autors de l'undergound barceloní i alguns dels impulsors de la Movida Madrilenya.

Després d'haver estat tots aquests anys fora de la vista del públic, Amor en Vallvidrera ha ingressat a les col·leccions del MNAC i està actualment en procés de restauració per a la seva propera exposició.


Autors identificats: Peret, Gallardo, Roger, El Hortelano, Mariscal, Max, Montesol, Isa Feu, Roger, Martí, fotografies d'Ouka Lele.


La mostra recull les fotografies que va fer Manel Esclusa, fotògraf, professor al grau de Disseny i coordinador del postgrau en Fotografia i disseny editorial d’EINA, sobre el procés creatiu d’aquesta peça.

Exposició “El Víbora. Comix contracultural”
18 de juny 2019

"Nous materials per a la generació d'entorns saludables", a càrrec de Raúl Oliva

Raúl Oliva, professor al grau de Disseny i al Màster en Disseny d'Espais d'EINA, parlarà de Nous materials per a la generació d'entorns saludables en el marc de l'última jornada del cicle “Connecting Design and Advanced Materials”, per aprofundir en el corrent del Benestar, impulsada des del Clúster Disseny i el Clúster de Materials Avançats de Catalunya. En relació a entorns saludables, Raúl Oliva explorarà algunes oportunitats que els “smart materials” poden oferir en aquest camp.

Nous materials per a la generació d'entorns saludables
17 de juny 2019

Taula rodona post passi del documental "Rams", de Gary Hustwit

En el marc del «Good Design is…», a la Barcelona Design Week, es realitzarà un passi especial del documental "Rams", on el seu director, Gary Hustwit, explora una figura imprescindible del disseny: Dieter Rams, un dels dissenyadors més influents del segle passat i creador dels «10 principis del bon disseny».

Posterior a aquesta visualització es realitzarà una taula rodona, organitzada per l'ADI-FAD, on participarà Oriol Pibernat, professor al grau de Disseny, al MURAD i al Màster en Disseny i edició de producte, juntament amb Sanna Völker i Goula/Figuera Studio.

"Rams", de Gary Hustwit
E I N A