EINA Centre Universitari de Disseny i Art de Barcelona. Adscrit a la UAB

Blog d’EINA. Centre Universitari de Disseny i Art de Barcelona. Adscrit a la UAB

Etiqueta: Fotografia

11 de gener 2019

“Llevar el libro a la pared”, xerrada a càrrec d’Alejandro Castellote

  • 24 de gener, 18h
  • EINA (Aula E1), Barcelona
  • Obert al públic

“Llevar el libro a la pared” és una xerrada oberta a tots els públics a càrrec d’Alejandro Castellote, que es realitzarà dins del marc del Postgrau en Fotografia i Disseny Editorial d’EINA.

Són molts els projectes que estan concebuts per a prendre forma a les pàgines d'un llibre, però sovint sorgeix la possibilitat –o la temptació– de presentar les fotografies en una sala d'exposicions. Aquest canvi de format exigeix considerar els continguts des d'un altre punt de vista, no és suficient exportar una seqüència a la paret perquè la percepció de l'espectador no opera de la manera en que ho fa a través de les pàgines d'un llibre. Les mides de les fotografies, el tipus de paper, els marcs o la seva absència i, sobretot, la relació amb l'espai -la tridimensionalidad- són elements fonamentals per generar una formalització específica.

En aquest sentit, s'analitzaran exemples d'exposicions basades en llibres i llibres basats en exposicions. I, per descomptat, es podran mirar en directe alguns exemplars. Es veurà com es prepara una exposició individual i una exposició temàtica, que va formar part d'una Triennal, on la seqüència dels autors i la ubicació espacial es fan protagonistes.


Alejandro Castellote (Madrid, 1959), comissari de fotografia des de 1982, ha estat el responsable de festivals i exposicions a nivell nacional i internacional: Festival internacional de fotografia PHotoEspaña, Padiglione Itàlia de la X Biennal d'Arquitectura de Venècia, Festival GETXOPHOTO a Getxo, Bilbao, Biennal Photoquai de París, Seoul Photo 2010, Daegu Photo Biennale a Corea del Sud o la Image Triennial en Guangzhou, Xina, entre moltes altres.

També ha treballat en l'Editorial Lunwerg i ha estat assessor de la revista C Photo Magazine d'Ivory Press, Londres. A nivell acadèmic, ha impartit classes i tallers en universitats i centres d’art, i ha dirigit el Màster Llatinoamericà de Fotografia Contemporània del Centre de la Imatge de Lima.

Alejandro Castellote
10 de desembre 2018

Revelat digital de fotografia - Càpsula de formació Alumni

Alumni EINA organitza, per al gener de 2019, la següent sessió de Càpsula de Formació:

Revelat digital de fotografia

Revelat digital de fotografia - Mariana Castel

Curs pràctic de fotografia digital amb Lightroom. S'ensenyarà a organitzar, seleccionar i editar els negatius RAW amb el software d'Adobe. Treballar amb arxius RAW ens permetrà fer una postproducció professional, ja que l'arxiu conté molt a més informació que un .jpg. Es treballarà cadascun dels mòduls d'edició del programa i es crearà una sèrie de presets preestablerts perquè les persones participants tinguin la seva propia biblioteca de presets. Finalment s'exportaran les fotografies seleccionades amb la resolució adient per penjar a la web i per poder-les imprimir. Per realitzar el curs és necessari tenir un mínim de coneixements tècnics de fotografia i una càmera digital amb l'opció de crear arxius RAW.

Mariana Castel és dissenyadora gràfica i fotògrafa. Va estudiar disseny a EINA i es va especialitzar, al 2015, en disseny editorial i fotografia cursant el la diplomatura de postgrau en Fotografia i disseny editorial, a EINA. Actualment treballa per compte propi, després d’haver treballat en diferents agències.


  • Inscripció. Cal disposar d’un número d'identificació universitària (NIU/NIA) i una paraula de pas. Si encara no ets estudiant d’EINA, per obtenir-los has d’anar aquí.

  • Més informació: alumni@eina.cat


Les càpsules de formació


L’objectiu de les Càpsules de formació és oferir un aprenentatge actiu als membres d’Alumni EINA, tant per actualitzar i millorar les seves competències professionals relacionades amb l’àmbit del disseny, com per aprofundir en àmbits relacionats amb l’art i les humanitats, en format taller, seminari o conferència.

Les inscripcions seran limitades i s’acceptaran per rigorós ordre de petició. Els cursos es realitzaran amb un mínim de 6 inscrits.

La durada d’aquestes sessions habitualment serà de 4 hores i tindran un preu de 20€ per a membres d'Alumni EINA, estudiants i professors d'EINA, i 80€ per als no membres, per persona i curs.

La baixa es pot fer, com a molt tard, 24 hores abans del dia de l'activitat. Si no assistiu a l'activitat i no heu avisat en aquest termini, s'aplicarà una penalització per inassistència (no podreu realitzar inscripcions a cap altra càpsula de formació durant 2 mesos des de la data de realització del curs en qüestió). En cas que la baixa sigui per motius mèdics i es comuniqui en menys de 24h de la realització de la càpsula, serà necessari un justificant per a què no sigui aplicada la penalització.

Revelat digital de fotografia - Càpsula de formació Alumni - Mariana Castel
23 de novembre 2018

Néstor Rives al Postgrau en Fotografia i disseny editorial

Néstor Rives, fotògraf i alumni del Grau de Disseny, explica els seus projectes recents al postgrau en Fotografia i disseny editorial, del que també és exestudiant.

El vincle construït amb els personatges retratats, el procés per realitzar les seves instantànies, com gestionava les visites nocturnes a polígons industrials, la por, l'amistat, la mort o la soledat són alguns dels temes que van sorgir en el debat amb els estudiants.


Néstor Rives (Sant Just, Barcelona 1988) és dissenyador gràfic i fotògraf. Treballa en els seus projectes fotogràfics des de 2013. En la majoria dels seus treballs utilitza una mirada dura i fosca amb la qual es dirigeix a documentar temes quotidians als quals habitualment no parem atenció però que ens agradi o no, ens constitueixen com a persones i com a societat .

Seleccionat a Descubrimientos PhotoEspaña 2016, Scan PhotoBook Tarragona 2016 i 2018, Biennal Art Contemporain JCE 2017, PhotoAlicante 2018, PA-TA-TA Festival 2017 i 2018, entre d’altres.

Néstor Rives al Postgrau en Fotografia i disseny editorial
14 de setembre 2018

Manel Esclusa a "La fotografia «creativa» a Catalunya (1973-1982)"

  • Exposició Del 16 de juny al 14 d'octubre de 2018
  • Visites guiades gratuïtes dimarts a les 18 h, dissabte i diumenge a les 12 h
  • Palau de La Virreina, Barcelona

Manel Esclusa, coordinador i professor al postgrau en Fotografia i disseny editorial d'EINA, junatment amb d'altres fotògrafs, exposa part de la seva obra a La fotografia «creativa» a Catalunya (1973-1982).

"Aquesta mostra presenta el sorgiment d’una generació de fotògrafs que van reivindicar el reconeixement de la fotografia «creativa» o d’autor com un art autònom dins del sistema institucional i artístic dels anys setanta i principis dels vuitanta. Abraça des de l’obertura de Spectrum, la primera galeria especialitzada en fotografia de l’Estat espanyol, que es va inaugurar a Barcelona el 1973, fins a la celebració de la Primavera Fotogràfica el 1982".

"Els ulls aturats" (1978). Manel Esclusa
"Els ulls aturats" (1978). Manel Esclusa
21 de juny 2018

"Love Life", Treball final del Postgrau en Fotografia i disseny editorial, a càrrec de Alberto Polo

Alberto Polo explica "Love Life", el seu treball final del Postgrau en Fotografia i Disseny Editorial, basat en el diari personal, amb imatges de diferents àmbits de la seva vida.

4 de juny 2018

"LOVESTRTUCK", Treball final del Postgrau en Fotografia i disseny editorial, a càrrec de Lydia Metral

Lydia Metral explica "LOVESTRTUCK", el seu treball final del Postgrau en Fotografia i Disseny Editorial, on parla de l'amor intens des d'un punt de vista molt personal.

22 de maig 2018

"Dones", Treball final del Postgrau en Fotografia i disseny editorial, a càrrec de Nazareth Meijide

Nazareth Meijide explica "Dones", el seu treball final del Postgrau en Fotografia i Disseny Editorial, on vol visibilitzar la societat paquistaní del Raval de Barcelona, en concret el col·lectiu de dones.

10 de maig 2018

"Façade", Treball final del Postgrau en Fotografia i disseny editorial, a càrrec de Néstor Rives

Néstor Rives explica "Façade", el seu treball final del Postgrau en Fotografia i disseny editorial, on vol destapar la màscara que la societat porta posada.

7 de maig 2018

Els projectes del Postgrau en Fotografia i disseny editorial i de Grau de Disseny a UtopiaMarkets

  • Divendres 11 de maig, de 19h a 23h
  • Dissabte 12 de maig, d’11h a 22h
  • Diumenge 13 de maig, d’11 a 22h
  • Utopia 216, Barcelona

La 3a edició d’UtopiaMarkets Photo comptarà amb la participació dels exestudiants de la Diplomatura de Postgrau en Fotografia i disseny editorial d’EINA i dels estudiants del Grau de Disseny.

Aquest esdeveniment, que tindrà lloc de l’11 al 13 de maig en un espai molt singular del barri del Poblenou, és una oportunitat per conversar i comprar l’obra dels autors, a més de poder prendre part en les diverses activitats que es plantegen a UtopiaMarkets Photo (diàlegs, tallers, projeccions...).

UtopiaMarkets
4 de maig 2018

"Hambre de hombre", Treball final del Postgrau en Fotografia i disseny editorial, a càrrec de Pamela Calero

Pamela Calero parla de "Hambre de hombre", el seu treball final del Postgrau en Fotografia i disseny editorial, llibre-objecte que combina disseny gràfic i fotografia per a reflexionar sobre el binomi de gènere.

7 de març 2018

"Exhumaciones semánticas", xerrada a càrrec d'Alejandro Castellote

  • Dijous 15 de març, 18h
  • EINA
  • Oberta al públic

La xerrada "Exhumaciones semánticas", a càrrec d'Alejandro Castellote, es realitzarà en el marc del Postgrau en Fotografia i disseny editorial.

En els últims anys s'està fent present una categoria que podríem anomenar Artistes forenses. Es refereix als usos que estan donant als arxius, els àlbums familiars i a aquestes desordenades i amorfes col·leccions que inclouen imatges prestades Internet, materials iconogràfics, documentals, cartogràfics, etc. S'hi s'inscriuen aquells artistes que realitzen exhumacions semàntiques a partir d'aquest ingent volum de documents inerts que s'acumulen sense cap expectativa d'ús. Desenterren cadàvers, és a dir, àlbums i arxius plens de signes buits, per investigar-los o composar amb ells una semàntica alternativa a la que van tenir en vida.

Els fotollibres que es mostraran procedeixen fonamentalment d'Àsia i Llatinoamèrica.


Alejandro Castellote (Madrid, 1959), comissari de fotografia des de 1982, ha estat el responsable de festivals i exposicions a nivell nacional i internacional entre els quals es troben el Festival internacional de fotografia PHotoEspaña, C on Cities al Padiglione Itàlia de la X Biennal d'Arquitectura de Venècia, Festival GETXOPHOTO a Getxo, Bilbao, Biennal Photoquai de París, la Road to Spain a SEOUL PHOTO 2010 o Daegu Photo Biennale a Corea del Sud, entre moltes altres.

També ha treballat en l'Editorial Lunwerg i ha estat assessor de la revista C Photo Magazine d'Ivory Press, Londres. A nivell acadèmic, ha realitzat classes i tallers en universitats i centres, i ha dirigit el Màster Llatinoamericà de Fotografia Contemporània del Centre de la Imatge de Lima.

Actualment és comissari convidat de la Image Triennial 2017, Guangzhou, Xina.

Alejandro Castellote
17 de novembre 2017

Exposició de fotografia amb obra de Laia Badenas

  • Inauguració 17 de novembre, 20h
  • Exposició Del 17 de novembre al 3 de desembre
  • Can Jorba, Vilassar de Mar

Laia Badenas, estudiant de primer curs del Grau de Disseny, participa amb obra fotogràfica en una exposició en el marc de Plataforma Zero, esdeveniment de projecció de joves artistes organitzat per l'Ajuntament de Vilassar de Mar.

Fotografia de Laia Badenas
© Laia Badenas
6 de novembre 2017

"Les insouciants", exposició de fotografia a càrrec de Lydia Metral

  • 9 de novembre, 20h
  • 33/45, Barcelona

Lydia Metral, alumni del postgrau en Fotografia i disseny editorial, inaugura l'exposició Les insouciants, mostra de fotografies que fan homenatge a la juventut i la diversitat.

"Les insouciants (els despreocupats) és una sèrie de retrats de joves adults fotografiats a les seves habitacions o als seus pisos. Durant 4 anys, he anat a la recerca de joves del meu entorn proper, per a mostrar-los tal com són, en el seu espai íntim, forjat a la seva imatge i on poden expressar-se lliurement. Aquest treball és un homenatge a la joventut, a la singularitat, a la diferència i a la varietat. Aquí, no he volgut fer diferència de gènere, de sexualitat o de classe social . Amb l'objectiu de mostrar una joventut universal i singular a la vegada. En un món fracturat, dividit, on romanen les desigualtats i discriminacions, m'ha semblat indispensable mostrar aquesta joventut més enllà de les divisions que sovint ens imposen. Aquests joves han estat fotografiats a ciutats on he viscut o que he visitat amb el propòsit d'obrir el projecte al món."

Lydia Metral

"Les insouciants", exposició de fotografia a càrrec de Lydia Metral
14 de setembre 2017

La imatge del Temporada Alta a càrrec de Manel Esclusa

Manel Esclusa, fotògraf i coordinador del postgrau en Fotografia i disseny editorial, és l'autor de la imatge del cartell del Temporada Alta d'aquest any.

“La imatge només són punts de llum i el rastre de la llum”, diu Manel Esclusa. “Vaig pensar que està vinculat al món del teatre -afegeix- que hi hagués dos elements importants dins l'escenografia, que són la il·luminació tal com havia estat inicialment, amb espelmes i arran de terra, i posteriorment la il·luminació d'alçada, amb llum elèctrica. Tots dos il·luminen un escenari on encara no hi ha cap protagonista de l'espectacle”.

Malgrat que la imatge està feta dins un teatre, entronca d'una manera molt directa amb les fotografies nocturnes d'espais urbans d'Esclusa. “La fotografia també és un equilibri continu entre llum i foscor”.

Cartell del Temporada Alta 2017 a càrrec de Manel Esclusa
13 de setembre 2017

La fotografia a EINA, Les classes de Xavier Miserachs

Xavier Miserachs (Barcelona, 1937 –1998) va ser professor de fotografia a EINA des del curs 1967-68 al curs 1972-73. Formava part del grup de professors que van dimitir com a docents d’Elisava per fundar una nova escola. Vinculat a EINA des dels orígens de l’Escola com a fundador i professor regular, va mantenir, després, el contacte amb intervencions i conferències puntuals.

Així doncs, de la mà de Miserachs es van introduir en la fotografia les primeres generacions d’estudiants d’EINA. Com recorda Carme Vives, estudiant i més tard també professora d’EINA, es tractava d’un professor metòdic i rigorós molt interessat en què els alumnes aprenguessin la seva matèria. A les classes de primer curs s’insistia en les tècniques i els procediments de fotografia i revelat, però el domini de la tècnica fotogràfica també permetia accedir a una altra manera d’escrutar l’entorn, facilitava una educació de la mirada i transformava l’estudiant en un productor d’imatges. De fet l’ensenyament del disseny va atorgar un lloc a la fotografia quan aquest encara era un mitjà exclòs de l’àmbit de les belles arts o dels ensenyaments universitaris.


Xavier Miserachs i model a la classe de fotografia. Fotografia cedida per Merche Cisteró.
Xavier Miserachs i model a la classe de fotografia. Fotografia cedida per Merche Cisteró.

A partir del curs 1970-71 també es va incorporar com a professor de fotografia Paco Llobet, que seria titular d’aquesta matèria fins al 1982-83. Al curs 1978-79 ho va fer Manel Esclusa que és, des d’aleshores i juntament amb Núria Andreu i Artur Muñoz (que es van incorporar els anys 1998 i 2008, respectivament), els encarregats de bona part dels diferents cursos de fotografia que s’imparteixen a EINA. Resulta interessant parar atenció en la inscripció diversa dins el món de la fotografia d’aquests tres noms, tots ells representatius de la docència a EINA. A Miserachs se’l reconeix com a un dels fotògrafs més representatius del realisme objectivista i crític. Per la seva banda, Llobet ha desenvolupat bona part del seu treball en el camp de la fotografia publicitària i de moda. Esclusa ha destacat com a fotògraf innovador i personal en el registre del paisatge urbà. Tot plegat, tres concepcions de la fotografia, tres gèneres i tres mirades completament diferents.

A més dels ja esmentats hi ha altres noms del món de la fotografia associats en un o altre moment, amb més o menys intensitat, a l’Escola com són: Colita, Humberto Rivas, Toni Catany, Oukalele, J. Sarrà, Antonio Molinero, o Pere Llunas.


[Targetó dels seminaris](http://arxiu.eina.cat/index.php/activiats-1979-1980) impartits per Manel Esclusa, R. Barnils, J. Rigol, J. Sarrà i Oukalele el curs 1979-1980.
Targetó dels seminaris impartits per Manel Esclusa, R. Barnils, J. Rigol, J. Sarrà i Oukalele el curs 1979-1980.

L’article ens serveix per recordar Xavier Miserachs, i per retre un discret homenatge a la memòria del professor i Amic d’EINA. Alhora, ens ha donat peu a parlar del paper de la fotografia en els estudis de disseny i art, tal com s’han vingut desenvolupant a l’Escola; és a dir: com a recurs tècnic de producció d’imatges, com aprenentatge, disciplina d’observació i comprensió de l’entorn i, evidentment, un mitjà d’expressió personal i de comunicació d’idees.

Text publicat originalment a: Pibernat, Oriol. “La fotografia a EINA, Les classes de Xavier Miserachs”. Plec: informatiu d’EINA. Núm. 13 (maig 2002), p. 4.

E I N A